Daniela Urías estrena Festina lente en el Cenart cuestionando la prisa

La coreógrafa sonorense Daniela Urías estrenó este jueves en el Centro Nacional de las Artes (Cenart) su más reciente creación escénica, titulada Festina lente. La obra se presenta como un ejercicio de resistencia ante la celeridad que define a la vida urbana contemporánea, utilizando el movimiento corporal para explorar la importancia de la pausa y el silencio en un entorno marcado por la inmediatez digital y la presión social.

La pieza coreográfica, desarrollada en colaboración con un ensamble de bailarines independientes, propone una narrativa donde el cuerpo se desprende de la urgencia para habitar el tiempo presente. A través de transiciones lentas y una gestión del espacio cuidadosamente diseñada, Urías busca interpelar al espectador sobre la necesidad de retomar el control de los ritmos personales frente a las exigencias del entorno cotidiano.

Desde la perspectiva de la producción, el montaje se integra al programa de artes escénicas que el Cenart promueve durante la temporada de verano en la Ciudad de México. La propuesta escenográfica utiliza elementos mínimos para resaltar la corporalidad de los intérpretes, quienes ejecutan secuencias inspiradas en la introspección y el encuentro colectivo, alejándose de los ritmos frenéticos que habitualmente predominan en la oferta cultural de la metrópoli.

La trayectoria de la creadora sonorense ha estado marcada por una investigación constante sobre la relación entre el individuo y su entorno geográfico. En esta ocasión, la coreógrafa traslada su lenguaje artístico hacia una reflexión existencial, apoyándose en la premisa latina que da nombre a la obra: apurarse despacio. El proyecto busca generar un espacio de diálogo en el que la pausa no sea vista como una interrupción, sino como un elemento fundamental para la salud mental y la cohesión social.

Las presentaciones de Festina lente se mantendrán en cartelera durante las próximas semanas, ofreciendo funciones para el público general interesado en las artes del movimiento. Esta puesta en escena reafirma la relevancia de los espacios públicos del Cenart como foros para la reflexión crítica y el desarrollo de nuevas narrativas artísticas en el contexto nacional actual.